SECCIÓN DE
TEORÍA DE www.guitarristas.org
Por Carlos
Saura
Lección
12 - Notas a evitar
Las notas a evitar
son una o dos notas que suelen contener cada modo, las cuales de entrada
no tienen un resultado muy melódico sobre el acorde principal
de dicho modo. Aunque esto es relativo, por que todo depende de donde
y con que sentido utilicemos esas notas dentro de la melodía.
La regla se basa
en que no son tensiones que pertenecen al acorde, esto lo podemos averiguar
fácilmente fijándonos en las notas del modo que están
a medio tono de distancia de alguna nota del acorde. Por ejemplo, si
tomamos la escala Jónica sobre su correspondiente
acorde Maj7 (R 3 5 7) vemos que la cuarta (onceava si la tomamos como
tensión), esta a medio tono de la tercera, en todo caso la tensión
adecuada seria la #11, aunque si usamos esta tensión le estaríamos
dando al acorde un carácter Lidio, de hecho muchos músicos
dependiendo del caso sustituyen la escala Jónica directamente
por la Lidia.
Pero bueno, volviendo
al tema, podemos comprobar el sonido de la cuarta tocándola directamente
sobre el acorde, de entrada la sensación que da (por o menos
a mi) es que esta fuera, suena disonante, sin embargo si tocamos cualquier
otra nota de la escala, suena melódica o armónica según
se mire con el acorde, sobre todo las notas mas interesantes para este
experimento serian la sexta (treceava) y la novena (solo pongo novena
por que como segunda tampoco da muy buen resultado), el reto esta claro
que van a funcionar ya que son las notas del acorde.
Otra forma de darnos
cuenta es probar una frase que empiece o que termine en la cuarta, ahí
no daremos cuenta que no es la nota ideal para ello, después
si construimos una frase que no contenga la cuarta, prácticamente
todo lo que hagamos nos va a sonar con un sentido mucho mas melódico.
De todas formas,
como he dicho antes, esto no es una regla absoluta, la cuarta en este
caso puede ser una excelente nota de paso hacia la tercera por ejemplo.
Todo es cuestión de probar y guiarnos por nuestro sentido de
la melodía.
En el resto de
los modos, las notas a evitar serian:
Dórico:
En principio la
nota a evitar que se tiene en cuenta es la sexta (treceava), aunque
personalmente no estoy del todo de acuerdo, precisamente esta es la
nota que caracteriza a este modo con respecto al modo Eólico.
Si tocamos sobre un acorde m7, que cumple la función de tónica
dentro de una composición dórica, (recalco esto por que
es importante, ya que otra cosa seria que este acorde cumpliera por
ejemplo la función de segundo grado de una tonalidad Jónica),
para mi no hay nota a evitar, como acabo de decir es la nota clave para
darle el carácter o ambiente dórico a la melodía.
Pero por ejemplo en una típica progresión II-V-I mayor
(Jónica), al improvisar sobre el segundo grado, hay músico
que evitan la sexta del acorde ya que suele dar una sensación
de anticipación al quinto grado, aunque esto también es
muy relativo.
Frigio:
La segunda bemol
(b9) y la sexta bemol (b13), estas son bastante disonantes.
Lidio:
Hay quien dice
que la cuarta sostenida, pero al igual que he dicho en el modo Dórico,
esta es la nota que caracteriza al modo. Seguramente el que lo nombra
se referirá al acorde como parte de una progresión de
otro modo. Para mi no tiene nota a evitar.
Mixolídio:
Al igual que el
modo Jónica, la nota a evitar seria la cuarta, por las misma
razones. Por eso se utiliza mucho en el Jazz la famosa Lidia b7 (R 2
3 4# 5 6 7b), o sea una escala mixolidia con la cuarta sostenida.
Eólico:
Como ya mencione
en la segunda parte de las herramientas melódicas, la nota a
evitar es la sexta bemol, aunque hay veces que este intervalo se utiliza
como tencion del acorde, podemos ver ejemplos en la música brasileña.
Lócrio:
Las mismas que
en el Frigio, la segunda bemol (b9) y la sexta bemol (b13).
Pero bueno, aunque
me repita vuelvo a decir lo mismo, todo esto es relativo y dependerá
del gusto de cada uno o de la función que cumpla la nota en ese
momento dentro de la melodía. Como dijo Schönberg, el gran
maestro de la música dodecafónica (aunque esta frase la
han dicho muchos) primero hay que conocer las reglas para después
poder romperlas.
____________________________________________________________
Si
me queréis plantear alguna duda sobre esta lección podéis
escribirme a carlosaura@guitarristas.org,
o a través del formulario
de contacto de mi web,
la cual publicare aquí junto con la respuesta. También
me podéis sugerir temas para futuras lecciones.
____________________________________________________________________________
Lecciones
publicadas
Lección
1 - Las digitaciones más utilizadas en la escala de Blues
Lección 2 - Utilización
de la escala Menor Armónica
Lección 3 - Conceptos
comunes entre la tonalidad Mayor, Menor y Blues
Lección
4 - Utilización de la escala Menor Melódica y sus modos
relativos
Lección
5 - Licks de Blues
Lección
6 - Primeros Acordes
Lección
7 - Como averiguar notas en el mástil
Lección
8 - Acordes con cejilla
Lección
9 - Herramientas melódicas (primera parte)
Lección
10 - Herramientas melódicas (segunda parte)
Lección
11 - Herramientas melódicas (tercera parte)
Lección
12 - Notar a evitar
Lección
13 - Herramientas melódicas (cuarta parte)
Lección
14 - Diferentes usos de las escalas pentatónicas (primera parte)
Lección
15 - Diferentes usos de las escalas pentatónicas (segunda parte)
Lección
16 - Diferentes usos de las escalas pentatónicas (tercera parte)
Lección
17 - Improvisando sobre una progresión II - V - I (primera parte)